Catherine Arseneault

Titre de l'exposition : All Thumbs


Biographie


Catherine Arseneault est artiste et travailleuse culturelle qui habite et travaille sur le territoire traditionnel non cédé des peuples Wəlastəkwiyik et Mi'kmaq (Moncton, Nouveau-Brunswick). Elle travaille principalement la photographie argentique et des techniques photographiques expérimentales. Son processus explore la communication intrapersonnelle et le dialogue interne. Elle est titulaire d'un BAV de l'Université de Moncton. Ses œuvres ont été présentées dans plusieurs expositions et elle à participé à quelques résidences de création. Elle est récipiendaire de bourses d'artsnb et du Conseil des arts du Canada. À la direction des projets spéciaux de la Galerie Sans Nom et administratrice de l’Association des centres d’artistes autogérés en Atlantique depuis 2018, Catherine s'engage dans plusieurs initiatives
culturelles. Présentement, elle travaille à fonder une chambre noire accessible au public: F Stop Studio - un nouveau centre d’artiste autogéré bientôt opérationnel à Moncton.


Démarche artistique 


À travers le médium photographique, j'explore la nature intuitive des dialogues intrapersonnels. Ma pratique explore des concepts autour de la rumination, des notions abstraites d'intimité et l’examination de réalités subjectives. Mon processus créatif est alimenté par le besoin de collectionner, de comprendre et de communiquer mes réalités et mes souvenirs. Mon travail représente des environnements naturels et psychologiques afin de disséquer et d'examiner pensées et sentiments. En capturant et en combinant soigneusement des espaces naturels à travers divers appareils photographiques, je suis capable de créer des liens entre réalités subjectives pour révéler des dialogues internes cachés.


À travers des procédés photographiques argentiques et numériques - parfois accompagnés de vidéos, de textes ou de trames sonores - mes photographies agissent comme des filtres: elles parlent avec frontières; elles purifient mes idées contaminées; elles me permettent d'exprimer et de rendre tangible des contextes ambigus et des moments éphémères. L'inclusion de vidéos, de textes ou de paysages sonores supplémentent les images. Des petits objets peuvent également s’intégrer à mon œuvre. Ces composantes non-photographiques servent à mieux communiquer les subtilités de mon travail.


Souvent hors d'encadrements traditionnels, mes photographies sont apposées directement sur les murs ou montées via des techniques alternatives... J'utilise toutes sortes d’attaches et d’adhésifs pour combiner les différentes composantes d’une œuvre. Je joue avec le médium pour offrir - au delà d’une simple documentation - la possibilité aux spectateur•ices de vivre l'œuvre tout en examinant leur subjectivité intérieure et en explorant leurs réalités individuelles.